Tijdens Westland in Vogelvlucht hebben we met veel plezier de volgende muziekstukken gespeeld:
- Chevaliers de Sangreal – Hans Zimmer
- Renaissance Suite – Franco Cesarini
- Aurora Dances – Philip Sparke
- Journey through a Magical Kingdom – Thomas Murauer
- Mystic River – Thomas Doss
- El Olimpo de los Dioses (deel 9: Ares & Athena – Gods of War) – Oscar Navarro
- St. Stephen’s Chorale – Otto M. Schwarz
- Diogenes – Jacob de Haan
- Legacy – Richard Saucedo
- Flashing Winds – Jan van der Roost
Lees op deze pagina meer over de muziekwerken.
Chevaliers de Sangreal – Hans Zimmer
Arrangement: Rob Sloetjes
Dit was de opening van het concert. Hier zagen we in detail de grote kerktoren van de Katholieke Kerk van Honselersdijk. Het stuk bereikte een climax wanneer het beeld de top van de toren liet zien met de gouden haan.
Chevaliers de Sangreal is een muzikale reis vol mysterie en emotie, Het werk is bekend uit de film The Da Vinci Code. Deze krachtige compositie is het muzikale hoogtepunt van de film en is inmiddels uitgegroeid tot een moderne klassieker. De muziek begint klein en spannend, met een zachte onderlaag. Langzaam bouwt het stuk op naar een indrukwekkende climax. Je hoort duidelijk de stijl van Zimmer: één lange melodie die zich steeds verder ontwikkelt en je meesleept tot het einde. Voor harmonieorkest werd dit werk prachtig gearrangeerd door Rob Sloetjes. Hij wist de sfeer en spanning van het origineel perfect te vertalen naar een orkestversie.
Renaissance Suite – Franco Cesarini
Tijdens dit stuk zagen we onder andere het ambacht houtbewerking tot in de kleinste details. Ook stond de middeleeuwse tijd van het Westland centraal.
Renaissance Suite is een muzikale tijdreis naar de 16e eeuw. Deze vierdelige compositie van Franco Cesarini is gebaseerd op originele werken van anonieme componisten uit de Renaissance. Tijdens Westland in Vogelvlucht voerden wij twee delen uit deze suite uit:
Deel I – Vive Henri IV (ca. 1590)
Een statige pavane die eer betoont aan koning Henri IV van Frankrijk.
De muziek klinkt rustig en groots – een waardige opening van het werk.
Deel IV – Bransle de Chevau (ca. 1590)
Een levendige dans die vroeger werd uitgevoerd door ruiters.
Dit deel zit vol ritme en energie en sluit de suite af met een feestelijke knipoog naar het verleden.
Cesarini gebruikt de klankkleuren van het moderne harmonieorkest om deze eeuwenoude melodieën opnieuw te laten schitteren.
Aurora Dances – Philip Sparke
Dit stuk verbeeldt met de eerste twee delen onder andere de molens in het Westland. Prachtige beelden van buiten gefilmd door een drone maar ook zagen we hoe de molen van binnen werkt met de raderen en tandwielen. Het laatste deel van dit stuk liet beelden zien van vroege industrie en tuinbouw.
Aurora Dances van componist Philip Sparke is een vrolijk en beeldend muziekstuk dat perfect past bij de sfeer van de film. Dit werk bestaat uit drie delen die in elkaar overlopen. De muziek neemt je mee op een reis langs het noorderlicht en het zuiderlicht. Philip Sparke schreef het stuk in 2018 voor het 10-jarig jubileum van een muziekfestival in Hongkong.
Journey through a Magical Kingdom – Thomas Murauer
In dit stuk zagen we de vele daken van de kassen met daaronder allerlei kleuren assimilatiebelichting. Ook zagen we beelden van binnen in de tuinbouwbedrijven.
Stap binnen in een wereld vol magie, mythische wezens en betoverende landschappen. Journey Through a Magical Kingdom is een filmisch concertwerk van de Oostenrijkse componist Thomas Murauer. In dit muzikale verhaal volgden we het jongetje Bodo, die door een sprookjesachtig koninkrijk reist. Onderweg ontmoet hij elfjes, mysterieuze wezens en ontdekt hij bergen, rivieren en meren vol schoonheid en verwondering. De muziek is kleurrijk en afwisselend. Je hoort opwindende ritmes, een dromerig middendeel en een spectaculair slot. Murauer weet met zijn veelzijdige stijl een fantasiewereld tot leven te brengen die je als luisteraar helemaal meesleept.
Mystic River – Thomas Doss
Dit stuk verbeeldt allerlei aspecten gerelateerd aan water. Het Varend Corso, slootjes, het strand met verschillende watersporten en spectaculaire beelden met jetski’s en boten van de reddingsbrigade.
Een muzikale reis langs kristalheldere meren, eeuwenoude legendes en verborgen krachten – dat is Mystic River, een betoverend werk van de Oostenrijkse componist Thomas Doss. De rivier Traun, die ontspringt in het Totes Gebirge en door het Salzkammergut stroomt, vormt de inspiratie voor deze compositie. Doss verklankt de rijke geschiedenis van deze regio: van Keltische nederzettingen tot moderne waterkrachtcentrales. De muziek is filmisch, gelaagd en vol contrasten. Het is een echte uitdaging voor elk harmonieorkest. Mystic River biedt alle instrumentgroepen de kans om te schitteren. Met dynamische ritmes, lyrische melodieën en dramatische wendingen.
El Olimpo de los Dioses (deel 9: Ares & Athena – Gods of War) – Oscar Navarro
Dit stuk gaat over de strijd die vroeger heeft plaatsgevonden in het Westland. We zagen beelden van de verschillende bunkers in het Westland en kanonnen die vroeger tijdens oorlogen zijn gebruikt.
Een muzikale confrontatie tussen strijd en strategie – dat is deel 9 van El Olimpo de los Dioses, een episch concertwerk waarin de Griekse goden tot leven komen. In dit deel staan Ares, god van de oorlog, en Athena, godin van wijsheid en krijgskunst, centraal. De compositie vangt het contrast tussen brute kracht en doordachte tactiek. Ares klinkt rauw, onstuimig en explosief – een muzikale storm van strijdlust en chaos. Athena brengt helderheid, ritmische precisie en melodische verfijning – een toonbeeld van strategische kracht. De muziek wisselt tussen dreiging en balans, tussen botsing en harmonie. Je hoort de strijd, voelt de spanning en ervaart hoe deze goden elkaar uitdagen én aanvullen.
St. Stephen’s Chorale – Otto M. Schwarz
Tijdens dit stuk zagen we prachtige beelden van de natuur in het Westland in allerlei seizoenen.
Een moment van rust en bezinning in het hart van Wenen – dat is St. Stephen’s Chorale, een sfeervol werk van de Oostenrijkse componist Otto M. Schwarz. De inspiratie voor dit stuk is de beroemde Stephansdom, de grote kathedraal in Wenen. Deze kerk heeft maar liefst 14 klokken, elk met een eigen naam. Aan het begin van het stuk hoorde je het klokkengelui. Daarna komt langzaam de hoofdmelodie op, als een echo die door de kathedraal klinkt. Die melodie keert steeds terug, telkens in een andere klank of harmonie.
Diogenes – Jacob de Haan
Hier stond Royal FloraHolland centraal. Dit beweeglijke stuk verbeeldt de vele processen die er binnen de bloemenveiling zijn.
Een muzikale vertelling over een eigenzinnige filosoof – dat is Diogenes, een concertwerk van Jacob de Haan. Deze compositie neemt je mee door het leven van Diogenes van Sinope, grondlegger van de cynische filosofie. Hij stond bekend om zijn scherpe geest en bijzondere levensstijl. Het werk bestaat uit drie delen:
– De beroemde ontmoeting met Alexander de Grote, waarin Diogenes hem alleen vroeg om uit zijn zonlicht te stappen.
– Een muzikale reflectie op zijn dood en de filosofische erfenis die hij achterliet.
– De legendarische scène waarin Diogenes met een lamp door Athene loopt, op zoek naar een eerlijk mens.
Jacob de Haan weet deze verhalen prachtig te vangen in krachtige thema’s, meeslepende harmonieën en verrassende wendingen. Het resultaat is een werk dat je raakt – zowel in je hoofd als in je hart.
Legacy – Richard Saucedo
Het Westland staat ook bekend om innovatie en techniek en dit technische stuk past hier perfect bij.
Legacy is een muzikale ode aan traditie, groei en toekomst, een indrukwekkend concertwerk van de Amerikaanse componist Richard Saucedo. Dit stuk werd geschreven ter gelegenheid van het 150-jarig bestaan van Paige’s Music, een muziekwinkel met een rijke geschiedenis in Indiana. Saucedo vertaalt dat erfgoed in muziek met een sterke ritmische drive, gelaagde klanken en een opzwepende melodie die als rode draad door het hele werk loopt.
Flashing Winds – Jan van der Roost
Flashing Winds was de toegift van het programma en bracht het thema blaasmuziek nog een laatste keer naar voren terwijl op het scherm de aftiteling van de film voorbij rolde.
Flashing Winds is een energiek en kleurrijk werk voor harmonieorkest, gecomponeerd door de Belgische componist Jan van der Roost in 1989. Het stuk werd geschreven in opdracht van Het Muziekverbond van West-Vlaanderen en opgedragen aan het jeugdorkest Arlequino. Vanaf de eerste maten grijpt het werk de aandacht met krachtige akkoordblokken en een ritmische drive. Zonder enige tempoverandering raast het stuk voort naar een virtuoze finale, waarbij de introductie-elementen op indrukwekkende wijze terugkeren. De instrumentatie is rijk en dynamisch, met een breed palet aan klankkleuren die de wind en energie van de titel tot leven brengen.
